Συναυλία με τραγούδια σύγχρονης ελληνικής δημιουργίας
Δευτέρα 25 Νοεμβρίου | Ώρα 19:30 | Είσοδος Ελεύθερη
Αίθουσα «Γιάννης Μαρίνος» του Συλλόγου Οι Φίλοι της Μουσικής
​Μέγαρο Μουσικής Αθηνών
​info: Εκδήλωση στο Μέγαρο
FB: Μελοποιήσεις 4

Συντελεστές/Συμμετέχουν:

Ποίηση:
Μυρσίνη Γκανά, Κ. Δημουλά, Νάνση Έξαρχου, Μ. Πολυδούρη, Σάρα Τίσντεϊλ (μτφρ. Ασημίνα Λαμπράκου), Μαριλού Βαλεοντή, Α. Βαλαωρίτης, Ιωσήφ Ιωσηφίδης, Κ. Π. Καβάφης, Ν. Λαπαθιώτης, Αντώνης Σαντοριναίος, Χάιμε Σβαρτ (μτφρ. Άννα Καράπα), Γ. Σκαρίμπας, Κωστής Τριανταφύλλου.

Μουσική:
Νίκος Αθανάσακης, Παναγιώτης Θεοδοσίου, Μαρουλία Κοντού, Ματθαίος Λεγάκης, Κώστας Μαντζώρος, Δημήτρης Μηνακάκης, Κώστας Ρεκλείτης, Γιάννης Σφυρής, Ευδοξία Υψηλάντη, Νίκος Χαριζάνος.

Τραγούδι:
Μαριλού Βαλεοντή, Δομνίκη Μπάγιου, Ευδοκία Μωυσίδου, Ειρήνη Πολυδώρου, Μαρία Ρουμάνη, Δέσποινα Τσοκούνογλου.

Πιάνο:
Μυρτώ Ακρίβου, Δήμητρα Κοκκινοπούλου, Mαρουλία Κοντού, Αλέξανδρος Μακρής, Γιώργος Μαρκάλας, Ευδοξία Υψηλάντη.

Φλάουτο, Θοδωρής Τοσουνίδης

Πρόγραμμα

Κι ήταν τόσο η θάλασσα...
ποίηση: Α. Βαλαωρίτης
Το Δάσος
ποίηση: Μ. Πολυδούρη
μουσική: Μαρουλία Κοντού
φωνή: Ευδοκία Μωυσίδου, πιάνο: Μαρουλία Κοντού
-  -  -  -​
Ο πληθυντικός αριθμός
ποίηση: Κική Δημουλά
μουσική: Παναγιώτης Θεοδοσίου
φωνή: Ευδοκία Μωυσίδου, πιάνο: Δήμητρα Κοκκινοπούλου
-  -  -  -
Μάρμαρο
Ποιητικές παραλλαγές του Σεζάρ Βαγιεχό
ποίηση: Χάιμε Σβαρτ (μτφρ. Άννα Καράπα)
μουσική: Δημήτρης Μηνακάκης
φωνή: Μαρία Ρουμάνη, πιάνο: Γιώργος Μαρκάλας
φλάουτο: Θοδωρής Τοσουνίδης 
(Υποψήφιος διδάκτορας TMET Πανεπιστημίου Μακεδονίας)
-  -  -  -
Τα αόρατα παιδιά
ποίηση: Μαριλού Βαλεοντή
μουσική: Ευδοξία Υψηλάντη
φωνή: Μαριλού Βαλεοντή, πιάνο: Ευδοξία Υψηλάντη
-  -  -  -
Ιθάκη
ποίηση: Κ. Π. Καβάφης
Η Μυριαστερούσα
ποίηση: Γ. Σκαρίμπας
μουσική: Νίκος Αθανασάκης
φωνή: Ειρήνη Πολυδώρου, πιάνο: Δήμητρα Κοκκινοπούλου
-  -  -  -
Στην αρχή υπήρχε
ποίηση: Μυρσίνη Γκανά
μουσική: Γιάννης Σφυρής
φωνή: Δέσποινα Τσοκούνογλου, πιάνο: Αλέξανδρος Μακρής
-  -  -  -
Σαν τον άνεμο
ποίηση: Κωστής Τριανταφύλλου
μουσική: Κώστας Μαντζώρος
φωνή: Δέσποινα Τσοκούνογλου, πιάνο: Αλέξανδρος Μακρής
-  -  -  -
Να 'χα δυο διάφανα φτερά
ποίηση: Ν. Λαπαθιώτης
Τ' απέραντο φως
ποίηση: Αντώνης Σαντοριναίος
μουσική: Νίκος Χαριζάνος
φωνή: Δέσποινα Τσοκούνογλου, πιάνο: Αλέξανδρος Μακρής
-  -  -  -
Κυκλαδικά ειδώλια
ποίηση: Νάνση Εξάρχου
φωνή: Δέσποινα Τσοκούνογλου, πιάνο: Αλέξανδρος Μακρής
Το ποίημα της θάλασσας
ποίηση: Ιωσήφ Ιωσηφίδης
φωνή: Ευδοκία Μωυσίδου, πιάνο: Δήμητρα Κοκκινοπούλου
μουσική: Κώστας Ρεκλείτης
-  -  -  -
Η καταιγίδα (The Storm)
The dreams of my heart
ποίηση: Σάρα Τίσντεϊλ (μτφρ. Ασημίνα Λαμπράκου)
μουσική: Ματθαίος Λεγάκης
φωνή: Δομνίκη Μπάγιου, πιάνο: Μυρτώ Ακρίβου

Η τρίτη μιας σειράς συναυλιών με τραγούδια για φωνή και πιάνο σύγχρονης ελληνικής δημιουργίας.

Δευτέρα 13 Νοεμβρίου, ώρα 19:30
Είσοδος ελεύθερη
​
Μέγαρο Μουσικής Αθηνών
Μουσική Βιβλιοθήκη Λίλιαν Βουδούρη
Αίθουσα "Γιάννης Μαρίνος" (πρώην Πολυχώρος) Συλλόγου Οι Φίλοι της Μουσικής

Ποίηση:
Κωστής Παλαμάς, Μίλτος Σαχτούρης, Κωνσταντίνος Καβάφης, Έντγκαρ Άλλαν Πόε, Μαριλού Βαλεοντή, Τάσος Γαλάτης, Γιώργος Μαστρογιαννόπουλος, Χένρυ Βαν Ντάικ, Μήτσος Παπανικολάου, Βασιλική Ράπτη, Αντώνης Σαντοριναίος, Πάρις Τακόπουλος
​
Συνθέτες:
Νίκος Αθανάσακης, Παναγιώτης Θεοδοσίου, Ματθαίος Λεγάκης, Κώστας Μαντζώρος, Δημήτρης Μηνακάκης, Κώστας Ρεκλείτης, Γιάννης Σφυρής, Ευδοξία Υψηλάντη, Νίκος Χαριζάνος

Τραγούδι:
Βαλσαμία Αθανασιά, Μαριλού Βαλεοντή, Ιωάννα Βρακατσέλη, Κων/νος Κοκκινόπουλος, Δομνίκη Μπάγιου, Μαρίνα Νικολαΐδου, Ειρήνη Πολυδώρου, Αγγελική Χανούμη

Πιάνο:
Μυρτώ Ακρίβου, Δήμητρα Κοκκινοπούλου, Θάλεια Παπαδοπούλου, Παναγιώτης Κραμπής, Ευδοξία Υψηλάντη

Μέγαρο Μουσικής Αθηνών
​«ΜΕΛΟΠΟΙΗΣΕΙΣ ΙΙI» - ΤΡΑΓΟΥΔΙΑ ΣΥΓΧΡΟΝΗΣ ΕΛΛΗΝΙΚΗΣ ΔΗΜΙΟΥΡΓΙΑΣ

Facebook Meta
​Μελοποιήσεις III

Φεστιβάλ Κηφισιάς 2023

ΒΡΑΔΙΑ ΟΠΕΡΑΣ
ΑΦΙΕΡΩΜΑ ΣΤΑ 100 ΧΡΟΝΙΑ ΑΠΟ ΤΗ ΓΕΝΝΗΣΗ ΤΗΣ ΜΑΡΙΑΣ ΚΑΛΛΑΣ

Άριες, ντουέτι και ορχηστρικά έργα των Rossini, Puccini, Bizét, Offenbach, Strauss κ.α.

Συμμετέχουν
Novarte Ensemble (10 μελής ορχήστρα)
Σολίστ
Μίνα Πολυχρόνου, υψίφωνος
Έλενα Μαραγκού, μεσόφωνος
Guest: Αθηνά Σμέρδη, υψίφωνος

Μουσική διεύθυνση - ενορχηστρώσεις: Ματθαίος Λεγάκης

Τρίτη 25 Ιουνίου 2023, Ώρα: 20:30
Είσοδος ελεύθερη

Αίθριο Δήμου Κηφισιάς
(Διονύσου & Μυρσίνης, Κηφισιά)

Βιογραφικά καλιτεχνών
 
Μίνα Πολυχρόνου, υψίφωνος
Κάτοχος διπλώματος μονωδίας του Ωδείου Αθηνών με άριστα και τιμητική διάκριση, FLCM (Fellow του London College of Music) ανώτερων θεωρητικών (Ωδικής, Αρμονίας, Αντίστιξης και Φούγκας). Με υποτροφία του Ιδρύματος Αλ. Ωνάσης συνέχισε τις σπουδές της στο Μιλάνο (Καστελλάνι, Τσόνι) και στη Βιέννη (Γιούρινατς, Κοτρουμπάς). Πρωταγωνίστησε σε πολυάριθμες παραγωγές της Εθνικής Λυρικής Σκηνής, σε ρόλους όπως: La Serva Padrona (Serpina), Alcina (Umberto), Le Nozze di Figaro (Barbarina, Susanna), Entfürung aus dem Serail (Blondchen), Don Giovanni (Zerlina), Zauberflöte (Pamina, 1st Lady), La finda giardiniera (Arminda), Lavie Parisienne (Gabrielle), Il Barbiere di Siviglia (Rosina), La Boheme (Musetta), Gianni Schicchi (Nella), Ariadne auf Naxos (Najade), Traviata (Violetta), Carmen (Michaela), Werther (Sophie), The cunning little vixen (The vixen), Stravinsky Les noces, κ.ά. Συμμετείχε επίσης σε όπερες ελλήνων συνθετών όπως: Τα ξωτικά νερά του Μ. Καλομοίρη, Οι Δραπέτες της σκακιέρας του Γ. Κουρουπού, Μανουέλ Σαλίνας του Π. Κούκου, Καρυωτάκης του Μ. Θεοδωράκη, Η μάσκα του κόκκινου του Δ. Μαραγκόπουλου, Οι Δαιμονισμένοι του Χ. Βρόντου, Μαραθών-Σαλαμίς του Π. Καρέρ κ.ά. Στις εμφανίσεις της συμπεριλαμβάνονται πολλά ατομικά ρεσιτάλ στην Ελλάδα και το εξωτερικό, γκαλά όπερας-οπερέτας και ορατόρια.
Έχει συμπράξει ως σολίστ με όλες τις σημαντικές ορχήστρες της Ελλάδας, την συμφωνική της Σόφιας, Mozarteum, I Solisti Veneti, Composers Ensemble, στο Μ.M.A και Μ.Μ.Θ., Εθνική Λυρική Σκηνή, Όπερα Θεσσαλονίκης, Semperoper στη Δρέσδη, Royal Festival Hall στο Λονδίνο, Conservatorio Verdi στο Μιλάνο, Μεγάλη Αίθουσα Φιλαρμονικής Οδησσού, Μuseo Revoltella στην Τεργέστη, Στέγη Γραμμάτων και Τεχνών, Αρχαίο Στάδιο Δελφών και Επιδαύρου, Ηρώδειο. Έχει διδάξει μονωδία επί σειρά ετών στο Δημοτικό Ωδείο Πατρών και στο Δημοτικό Ωδείο Αμαρουσίου. Τα τελευταία χρόνια διδάσκει στο Εθνικό Ωδείο.
 
Έλενα Μαραγκού, μεσόφωνος
Γεννήθηκε στην Αθήνα. Έχει συνεργαστεί με τη Φιλαρμονική Ντύσσελντορφ, την Ορχήστρα Άλτστατ χερμπστ Ντύσσελντορφ, την ΚOA, την Καμεράτα (Armonia Atenea), τη Συμφωνική Ορχήστρα της ΕΡΤ, τις Συμφωνικές Ορχήστρες Δήμου Αθηναίων και Θεσσαλονίκης, την Ορχήστρα των Χρωμάτων κ.ά., καθώς και με σύνολα μπαρόκ και μουσικής δωματίου. Συμπράττει με την Εθνική Λυρική Σκηνή σε παραγωγές όπως Υπνοβάτις, Μαγικός Αυλός, Νυχτερίδα, Μανόν, Η Εύθυμη Χήρα, Ο Φρόυντ για εκείνη, The Darkness of Mistico, Οι Επτά Μικρογραφίες, Ορλάνδος Μαινόμενος, Μανόν Λεσκώ, Ριγολέττος, Μαντάμα Μπατερφλάι, κ.ά. σε έργα ελλήνων συνθετών σε πρώτες εκτελέσεις, καθώς και με το Φεστιβάλ Αθηνών (Η Επιστροφή του Οδυσσέα στην Πατρίδα). Έχει συνεργαστεί με αρχιμουσικούς όπως οι Χέλμουτ Ρίλινγκ, Κρίστοφερ Ουώρεν-Γκρην, Φιλίπ Ογκέν,Tόρστεν Γκαίμπελ, Γιώργος Πέτρου, Βύρων Φιδετζής, Λουκάς Καρυτινός,  Μίλτος Λογιάδης, Γιώργος Ζιάβρας, Νίκος Βασιλείου, Ζωή Τσόκανου κ.ά. Έχει δώσει συναυλίες σε Γερμανία, Ισπανία, Αγγλία, καθώς και σε πολυάριθμα φεστιβάλ στην Ελλάδα. Η δισκογραφία της περιλαμβάνει το προσωπικό της άλμπουμ με τίτλο “Into a Children’s Room”, με τον πιανίστα Tobias Krampen με τραγούδια Μουσόργκσκι, Μπρίτεν, Πουλένκ, Μπραμς, Κούκου, Κουρουπού, Μπαλτά (Irida Classical), τις όπερες Ερωφίλη και Οδύσσεια του Νίκου Μαμαγκάκη (Ιδαία), καθώς και το έργο “Sunday’s Fireworks” της Dora Kiparissi (Soundsteps). Ξεκίνησε τις σπουδές της στο τραγούδι με την Καίτη Κοπανίτσα. Διπλωματούχος μονωδίας του Ωδείου Ατενέουμ (τάξη Μαρίνας Κρίλοβιτς), έχει μελετήσει με τους Ίνγκεμποργκ Νταντς, Άρη Χριστοφέλλη, Μέτχιλντ Σταματάκη και Δάφνη Ευαγγελάτου. Σπούδασε νομική στα Πανεπιστήμια Αθηνών και Σάρεϋ Αγγλίας.
 
Ματθαίος Λεγάκης, Μαέστρος
Σπούδασε διεύθυνση ορχήστρας στο London College of Music at Thames Valley University αποκτώντας τα διπλώματα ALCM & LLCM, διεύθυνση χορωδίας στο Ωδείο Kodaly αποκτώντας δίπλωμα και Α΄ βραβείο, σύνθεση στο Ωδείο Τέχνης, αρμονία – αντίστιξη – φούγκα στο Εθνικό Ωδείο Αθηνών και ενοργάνωση πνευστών οργάνων στο Ωδείο Ζωγράφου. 
Από το 1994 έχει ασχοληθεί με τη δημιουργία διαφόρων χορωδιακών και ορχηστρικών συνόλων διευθύνοντας και ενορχηστρώνοντας, για περισσότερες από 250 συναυλίες σε όλη την Ελλάδα. Είναι μαέστρος των επαγγελματικών συνόλων “Eklipsis vocal ensemble”, “NuovArte chamber orchestra” παρουσιάζοντας ποικίλα προγράμματα σε πάνω από εκατό συναυλίες. Επίσης είναι διευθυντής της Μικτής χορωδίας του Δήμου Διονύσου όπως και της Μικτής Χορωδίας Επτανησίων Γαλατσίου". 
Έχει διευθύνει τη Συμφωνική ορχήστρα Κύπρου και το φωνητικό σύνολο μουσικού Λυκείου Λεμεσού σ' ένα μεγάλο project, έχει διευθύνει την όπερα «L’Elisir d’amore» σε παραστάσεις στην Αθήνα και Κύπρο και έχει συνεργαστεί σε συναυλίες με κορυφαίους λυρικούς καλλιτέχνες όπως Σόνια Θεοδωρίδου, Αντώνη Κορωναίο, Μίνα Πολυχρόνου, Μάιρα Μηλολιδάκη, Γιάννη Χριστόπουλο, Λητώ Μεσσήνη και άλλους, όπως επίσης και τους ηθοποιούς Μάνια Παπαδημητρίου και Νίκο Ψαρά. Έχει γράψει μουσική για θεατρικές παραστάσεις και έχει ενορχηστρώσει και διασκευάσει ένα μεγάλο αριθμό έργων για πολλά διαφορετικά σύνολα. Έχει διατελέσει μαέστρος της Φιλαρμονικής, της ορχήστρας και της χορωδίας του Δήμου Καλλονής Λέσβου, της εταιρίας «Αττικό Μετρό», της χορωδίας & ορχήστρας εγχόρδων του Δήμου Αγίου Στεφάνου, της χορωδίας του Δήμου Νέας Χαλκηδόνας και της χορωδίας του Δήμου Δροσιάς έχοντας παρουσιάσει πλήθος συναυλιών σε φεστιβάλ και συναντήσεις χορωδιών.  Το 2007-2008 εργάστηκε στο τμήμα Μουσικών Σπουδών του Πανεπιστημίου Αθηνών. Διδάσκει μουσική στην δημόσια εκπαίδευση και διεύθυνση χορωδίας και ανώτερα θεωρητικά σε Ωδεία.
 
Novarte Ensemble
Το Novarte Ensemble ιδρύθηκε το 2015 και ξεκίνησε αρχικά τις εμφανίσεις του ως σεξτέτο με πιάνο. Το σύνολο αποτελείται από κορυφαίους εκτελεστές από τις μεγάλες ελληνικές ορχήστρες. Με τα χρόνια το σύνολο εξελίχθηκε μουσικά όπως και ως προς τη σύσταση του. Σήμερα, η μορφή του συνόλου μεταμορφώνεται σύμφωνα με το ανάγκες του κάθε έργου. Παρά τα μόνιμα μέλη του, το σύνολο συνεργάζεται τακτικά με διαφορετικούς καλλιτέχνες και σολίστ, εξυπηρετώντας στο μέγιστο τις ανάγκες της μουσικής και τέχνης γενικότερα. Το ρεπερτόριο του Novarte Ensemble επικεντρώνεται κυρίως στη μουσική του 20ου αιώνα, ιδιαίτερα της ιμπρεσιονιστικής και της σύγχρονης μουσικής. Εκτός της παρουσίασης  έργων ρεπερτορίου, το Novarte Ensemble συνεργάζεται τακτικά με νέους συνθέτες και εκτελεί πρωτότυπες συνθέσεις καθώς και διασκευές από ορχηστρικά και συμφωνικά έργα. Το Novarte Ensemble έχει συνεργαστεί με την Κρατική Ορχήστρα Αθηνών το 2016, Δήμο Αμαρούσιου, Δήμο Πειραιά, Διεθνές Φεστιβάλ Λευκωσίας, Διεθνές Φεστιβάλ εγχόρδων στο Ελμπασάν της Αλβανίας, το Malta Spring Festival κ.α. Μεταξύ άλλων, το σύνολο έχει εμφανιστεί στο Μέγαρο Μουσικής στην Αθήνα, το Δημοτικό Θέατρο Πειραιά, το Παττίχειο Θέατρο Λάρνακας στην Κύπρο και το Θέατρο Μανοέλ στη Μάλτα.

Violin I: Γιάννης Γεωργιάδης, Arben Kadesha
Violin II: Ζήσιμος Σουλκούκης,  Zeqir Sulkuqi
Viola: Gerta Sinaj, Αντίλοχος Τρανός
Cello: Mirela Ruci, Alexis Bove
Contrabass: Δημήτρης Ασλανίδης
Πιάνο: Μυρτώ Ακρίβου
 
Μουσική διεύθυνση – ενορχηστρώσεις:
Ματθαίος Λεγάκης

Δευτέρα 2 Ιανουαρίου 2023 | 20:00 | Είσοδος ελεύθερη
Πολιτιστικό Κέντρο Αγίου Στεφάνου
​(Πεντζερίδη 3, Αγ. Στέφανος)

Υποδεχόμαστε το 2023 με διάσημες Άριες, ντουέτι και ορχηστρικά έργα των Rossini, Puccini, Bizét, Offenbach, Strauss, Brahms κ.α.
 
Σολίστ
Μίνα Πολυχρόνου, υψίφωνος
Έλενα Μαραγκού, μεσόφωνος
Guest: Αθηνά Σμέρδη, υψίφωνος

Novarte Ensemble
 Μουσική διεύθυνση - ενορχηστρώσεις: Ματθαίος Λεγάκης

Πρόγραμμα
​

• Hungarian dance No.5 & No. 6, Johannes Brahms
• Carmen - Prelude, Georges Bizet
• Habanera, Carmen Georges Bizet (Έλενα Μαραγκού, μεσόφωνος)
• Il bacio Luigi Arditi (Μίνα Πολυχρόνου, υψίφωνος)
• Quando me'n vo', La bohème Giacomo Puccini (Guest: Αθηνά Σμέρδη, υψίφωνος)
• Belle nuit (Barcarolle), (duet) Les Contes d'Hoffmann Jacques Offenbach
• La Gazza ladra - Prelude, Gioachino Rossini
• Una voce poco fa, Il Barbiere di Siviglia Gioachino Rossini (Μίνα Πολυχρόνου, υψίφωνος)
• Il segreto per esser felici, Maffio Orsini (Lucrezia Borgia) Gaetano Donizetti (Έλενα Μαραγκού, μεσόφωνος)
• O mio babbino caro, Gianni Schicchi Giacomo Puccini (Μίνα Πολυχρόνου, υψίφωνος)
• Ich lade gern mir Gäste ein (Chacun à son goût),  Die Fledermaus Johann Strauss II (Έλενα Μαραγκού, μεσόφωνος)
• Meine lippen, Giuditta Franz Lehár (Μίνα Πολυχρόνου, υψίφωνος)
• Mon coeur s'ouvre à ta voix, Samson et Dalila Camille Saint-Saëns (Έλενα Μαραγκού, μεσόφωνος)
• Duo des fleurs, (duet) Lakmé Léo Delibes

Μίνα Πολυχρόνου, υψίφωνος, σολίστ Εθνικής Λυρικής Σκηνής
Κάτοχος διπλώματος μονωδίας του Ωδείου Αθηνών με άριστα και τιμητική διάκριση, FLCM (Fellow του London College of Music) ανώτερων θεωρητικών (Ωδικής, Αρμονίας, Αντίστιξης και Φούγκας). Με υποτροφία του Ιδρύματος Αλ. Ωνάσης συνέχισε τις σπουδές της στο Μιλάνο (Καστελλάνι, Τσόνι) και στη Βιέννη (Γιούρινατς, Κοτρουμπάς). Πρωταγωνίστησε σε πολυάριθμες παραγωγές της Εθνικής Λυρικής Σκηνής, σε ρόλους όπως: La Serva Padrona (Serpina), Alcina (Umberto), Le Nozze di Figaro (Barbarina, Susanna), Entfürung aus dem Serail (Blondchen), Don Giovanni (Zerlina), Zauberflöte (Pamina, 1st Lady), La finda giardiniera (Arminda), La vie Parisienne (Gabrielle), Il Barbiere di Siviglia (Rosina), La Boheme (Musetta), Gianni Schicchi (Nella), Ariadne auf Naxos (Najade), Traviata (Violetta), Carmen (Michaela), Werther (Sophie), The cunning little vixen (The vixen), Stravinsky  Les noces, κ.ά. Συμμετείχε επίσης σε όπερες ελλήνων συνθετών όπως: Τα ξωτικά νερά του Μ. Καλομοίρη, Οι Δραπέτες της σκακιέρας του Γ. Κουρουπού, Μανουέλ Σαλίνας του Π. Κούκου, Καρυωτάκης του Μ. Θεοδωράκη, Η μάσκα του κόκκινου του Δ. Μαραγκόπουλου, Οι Δαιμονισμένοι του Χ. Βρόντου, Μαραθών-Σαλαμίς του Π. Καρέρ κ.ά. Στις εμφανίσεις της συμπεριλαμβάνονται πολλά ατομικά ρεσιτάλ στην Ελλάδα και το εξωτερικό, γκαλά όπερας-οπερέτας και ορατόρια.
Έχει συμπράξει ως σολίστ με όλες τις σημαντικές ορχήστρες της Ελλάδας, την συμφωνική της Σόφιας, Mozarteum, I Solisti Veneti, Composers Ensemble, στο Μ.M.A και Μ.Μ.Θ., Εθνική Λυρική Σκηνή, Όπερα Θεσσαλονίκης, Semperoper στη Δρέσδη, Royal Festival Hall στο Λονδίνο, Conservatorio Verdi στο Μιλάνο, Μεγάλη Αίθουσα Φιλαρμονικής Οδησσού, Μuseo Revoltella στην Τεργέστη, Στέγη Γραμμάτων και Τεχνών, Αρχαίο Στάδιο Δελφών και Επιδαύρου, Ηρώδειο. Έχει διδάξει μονωδία επί σειρά ετών στο Δημοτικό Ωδείο Πατρών και στο Δημοτικό Ωδείο Αμαρουσίου. Τα τελευταία χρόνια διδάσκει στο Εθνικό Ωδείο.

Έλενα Μαραγκού, μεσόφωνος
Γεννήθηκε στην Αθήνα. Έχει συνεργαστεί με τη Φιλαρμονική Ντύσσελντορφ, την Ορχήστρα Άλτστατχερμπστ Ντύσσελντορφ, την ΚOA, την Καμεράτα (Armonia Atenea), τη Συμφωνική Ορχήστρα της ΕΡΤ, τις Συμφωνικές Ορχήστρες Δήμου Αθηναίων και Θεσσαλονίκης, την Ορχήστρα των Χρωμάτων κ.ά., καθώς και με σύνολα μπαρόκ και μουσικής δωματίου. Συμπράττει με την Εθνική Λυρική Σκηνή σε παραγωγές όπως Υπνοβάτις, Μαγικός Αυλός, Νυχτερίδα, Μανόν, Η Εύθυμη Χήρα, Ο Φρόυντ για εκείνη, The Darkness of Mistico, Οι Επτά Μικρογραφίες, Ορλάνδος Μαινόμενος, Μανόν Λεσκώ, Ριγολέττος, Μαντάμα Μπατερφλάι, κ.ά. σε έργα ελλήνων συνθετών σε πρώτες εκτελέσεις, καθώς και με το Φεστιβάλ Αθηνών (Η Επιστροφή του Οδυσσέα στην Πατρίδα). Έχει συνεργαστεί με αρχιμουσικούς όπως οι Χέλμουτ Ρίλινγκ, Κρίστοφερ Ουώρεν-Γκρην, Φιλίπ Ογκέν,Tόρστεν Γκαίμπελ, Γιώργος Πέτρου, Βύρων Φιδετζής, Λουκάς Καρυτινός,  Μίλτος Λογιάδης, Γιώργος Ζιάβρας, Νίκος Βασιλείου, Ζωή Τσόκανου κ.ά. Έχει δώσει συναυλίες σε Γερμανία, Ισπανία, Αγγλία, καθώς και σε πολυάριθμα φεστιβάλ στην Ελλάδα. Η δισκογραφία της περιλαμβάνει το προσωπικό της άλμπουμ με τίτλο “Into a Children’s Room”, με τον πιανίστα Tobias Krampen με τραγούδια Μουσόργκσκι, Μπρίτεν, Πουλένκ, Μπραμς, Κούκου, Κουρουπού, Μπαλτά (Irida Classical), τις όπερες Ερωφίλη και Οδύσσεια του Νίκου Μαμαγκάκη (Ιδαία), καθώς και το έργο “Sunday’s Fireworks” της Dora Kiparissi (Soundsteps). Ξεκίνησε τις σπουδές της στο τραγούδι με την Καίτη Κοπανίτσα. Διπλωματούχος μονωδίας του Ωδείου Ατενέουμ (τάξη Μαρίνας Κρίλοβιτς), έχει μελετήσει με τους Ίνγκεμποργκ Νταντς, Άρη Χριστοφέλλη, Μέτχιλντ Σταματάκη και Δάφνη Ευαγγελάτου. Σπούδασε νομική στα Πανεπιστήμια Αθηνών και Σάρεϋ Αγγλίας.

Ματθαίος Λεγάκης, Μαέστρος
Σπούδασε διεύθυνση ορχήστρας στο London College of Music at Thames Valley University αποκτώντας τα διπλώματα ALCM & LLCM, διεύθυνση χορωδίας στο Ωδείο Kodaly αποκτώντας δίπλωμα και Α΄ βραβείο, σύνθεση στο Ωδείο Τέχνης, αρμονία – αντίστιξη – φούγκα στο Εθνικό Ωδείο Αθηνών και ενοργάνωση πνευστών οργάνων στο Ωδείο Ζωγράφου. 
Από το 1994 έχει ασχοληθεί με τη δημιουργία διαφόρων χορωδιακών και ορχηστρικών συνόλων διευθύνοντας και ενορχηστρώνοντας, για περισσότερες από 250 συναυλίες σε όλη την Ελλάδα. Είναι μαέστρος των επαγγελματικών συνόλων “Eklipsis vocal ensemble”, “NuovArte chamber orchestra” παρουσιάζοντας ποικίλα προγράμματα σε πάνω από εκατό συναυλίες. Επίσης είναι διευθυντής της Μικτής χορωδίας του Δήμου Διονύσου όπως και της Μικτής Χορωδίας Επτανησίων Γαλατσίου". 
Έχει διευθύνει τη Συμφωνική ορχήστρα Κύπρου και το φωνητικό σύνολο μουσικού Λυκείου Λεμεσού σ' ένα μεγάλο project, έχει διευθύνει την όπερα «L’Elisir d’amore» σε παραστάσεις στην Αθήνα και Κύπρο και έχει συνεργαστεί σε συναυλίες με κορυφαίους λυρικούς καλλιτέχνες όπως Σόνια Θεοδωρίδου, Αντώνη Κορωναίο, Μίνα Πολυχρόνου, Μάιρα Μηλολιδάκη, Γιάννη Χριστόπουλο, Λητώ Μεσσήνη και άλλους, όπως επίσης και τους ηθοποιούς Μάνια Παπαδημητρίου και Νίκο Ψαρά. Έχει γράψει μουσική για θεατρικές παραστάσεις και έχει ενορχηστρώσει και διασκευάσει ένα μεγάλο αριθμό έργων για πολλά διαφορετικά σύνολα. Έχει διατελέσει μαέστρος της Φιλαρμονικής, της ορχήστρας και της χορωδίας του Δήμου Καλλονής Λέσβου, της εταιρίας «Αττικό Μετρό», της χορωδίας & ορχήστρας εγχόρδων του Δήμου Αγίου Στεφάνου, της χορωδίας του Δήμου Νέας Χαλκηδόνας και της χορωδίας του Δήμου Δροσιάς έχοντας παρουσιάσει πλήθος συναυλιών σε φεστιβάλ και συναντήσεις χορωδιών.  Το 2007-2008 εργάστηκε στο τμήμα Μουσικών Σπουδών του Πανεπιστημίου Αθηνών. Διδάσκει μουσική στην δημόσια εκπαίδευση και διεύθυνση χορωδίας και ανώτερα θεωρητικά σε Ωδεία.

Novarte Ensemble
Το Novarte Ensemble ιδρύθηκε το 2015 και ξεκίνησε αρχικά τις εμφανίσεις του ως σεξτέτο με πιάνο. Το σύνολο αποτελούνταν από κορυφαίους οργανοπαίκτες από τις μεγάλες ελληνικές ορχήστρες. Με τα χρόνια το σύνολο εξελίχθηκε μουσικά όπως και ως προς τη σύσταση του. Σήμερα, η μορφή του συνόλου μεταμορφώνεται σύμφωνα με το ανάγκες του κάθε έργου. Παρά τα μόνιμα μέλη του, το σύνολο συνεργάζεται τακτικά με διαφορετικούς καλλιτέχνες και σολίστ, εξυπηρετώντας στο μέγιστο τις ανάγκες της μουσικής και τέχνης γενικότερα. Το ρεπερτόριο του Novarte Ensemble επικεντρώνεται κυρίως στη μουσική του 20ου αιώνα, ιδιαίτερα της ιμπρεσιονιστικής και της σύγχρονης μουσικής. Εκτός της παρουσίασης  έργων ρεπερτορίου, το Novarte Ensemble συνεργάζεται τακτικά με νέους συνθέτες και εκτελεί πρωτότυπες συνθέσεις καθώς και διασκευές από ορχηστρικά και συμφωνικά έργα. Το Novarte Ensemble έχει συνεργαστεί με την Κρατική Ορχήστρα Αθηνών το 2016, Δήμο Αμαρούσιου, Δήμο Πειραιά, Διεθνές Φεστιβάλ Λευκωσίας, Διεθνές Φεστιβάλ εγχόρδων στο Ελμπασάν της Αλβανίας, το Malta Spring Festival κ.α. Μεταξύ άλλων, το σύνολο έχει εμφανιστεί στο Μέγαρο Μουσικής στην Αθήνα, το Δημοτικό Θέατρο Πειραιά, το Παττίχειο Θέατρο Λάρνακας στην Κύπρο και το Θέατρο Μανοέλ στη Μάλτα.

Violin I
Ζήσιμος Σουλκούκης, Γιάννης Γεωργιάδης, Κίτι Βαρδάμη
Violin II
Μυρτώ Μωραΐτου, Κλεόδωρος Αγόρας
Viola
Αντώνης Μανιάς, Gerta Sinaj
Cello
Mirela Ruci
Contrabass
Γιώργος Αρνής
Πιάνο
Μυρτώ Ακρίβου
 
Μουσική διεύθυνση – ενορχηστρώσεις
Ματθαίος Λεγάκης

Πέμπτη 2 Ιανουαρίου 2020 | 20:00 | Είσοδος ελεύθερη
Πολιτιστικό Κέντρο Αγίου Στεφάνου
​(Πεντζερίδη 3, Αγ. Στέφανος)

​Υποδεχόμαστε το 2020 με άριες και ντουέτι από διάσημες όπερες και βαλς του Strauss II.

Μίνα Πολυχρόνου (υψίφωνος)
Γιάννης Σελητσανιώτης (βαρύτονος)
Ορχήστρα Δωματίου NuovArte

​Μουσική διεύθυνση: Ματθαίος Λεγάκης

Μίνα Πολυχρόνου
Υψίφωνος, σπούδασε στο Ωδείο Αθηνών μονωδία (δίπλωμα) και ανώτερα θεωρητικά (αρμονία, αντίστιξη, φούγκα). Κατέχει ανώτερο τίτλο φωνητικής ερμηνείας (Fellowship, London College of Music). Συνέχισε σπουδές σε Μιλάνο υπό τις Κάρλα Καστελλάνι, Μαρία-Λουίζα Τσόνι (υποτροφία Ιδρύματος «Αλέξανδρος Σ. Ωνάσης»), Βιέννη υπό τις Σένα Γιούρινατς, Ιλεάνα Κοτρουμπάς.
Έχει πρωταγωνιστήσει σε πολυάριθμες παραγωγές της Εθνικής Λυρικής Σκηνής όπως Ντον Τζοβάννι, Οι γάμοι του Φίγκαρο, Η απαγωγή από το σεράι, Ένας χορός μεταμφιεσμένων, Μποέμ, Ο Πρωτομάστορας, Ο κουρέας της Σεβίλλης, Τζάννι Σκίκκι, Τάνχωϋζερ, Αριάδνη στη Νάξο, Τραβιάτα, Κάρμεν, Ο μαγικός αυλός, Βέρθερος, Αλτσίνα, Η πονηρή αλεπουδίτσα. Επιπλέον, έχει τραγουδήσει κλασικό και σύγχρονο ρεπερτόριο, μεταξύ άλλων, σε Μέγαρο Μουσικής Αθηνών, Φεστιβάλ Αθηνών και Επιδαύρου, Όπερα Θεσσαλονίκης. Έχει συνεργαστεί με όλες τις ελληνικές συμφωνικές ορχήστρες υπό τη διεύθυνση κορυφαίων Ελλήνων και ξένων αρχιμουσικών και έχει βραβευτεί σε διεθνείς διαγωνισμούς.

Γιάννης Σελητσανιώτης
Βαρύτονος, σπούδασε κλασικό τραγούδι στην Ελλάδα (δίπλωμα μονωδίας, 2007) και στη Γερμανία.
Με την Εθνική Λυρική Σκηνή συνεργάζεται από το 2011 και έχει ερμηνεύσει: στην παιδική σκηνή, έργα των Κούι, Μπιζέ, Ροσσίνι.
Συμμετείχε στην «Όπερα της βαλίτσας» (Καλλιτεχνικές Δράσεις ΕΛΣ), ερμηνεύοντας Εσκαμίγιο «Κάρμεν» Ζ. Μπιζέ και Τόνιο «Παλιάτσοι» Ρ. Λεονκαβάλλο.
Στην κεντρική σκηνή εχεί τραγουδήσει, μεταξύ άλλων: Σωνάρ στην παραγωγή της όπερας «Μποέμ» του Τζ. Πουτσίνι, Πάολο στην όπερα «Σιμόν Μποκκανέγκρα» του Τζ. Βέρντι, Φίγκαρο στην όπερα «Οι γάμοι του Φίγκαρο» του Β.Α. Μότσαρτ.
Στη Θεσσαλονίκη, στο πλαίσιο του Φεστιβάλ Επταπυργίου, τραγούδησε Άλφιο, στην όπερα «Καβαλλερία Ρουστικάνα» του Π. Μασκάνι, με την Κρατική Ορχήστρα Θεσσαλονίκης.
Με την Καμεράτα - Ορχήστρα φίλων της μουσικής, «Ρέκβιεμ» του Β.Α. Μότσαρτ.
Στην όπερα «Mademoiselle de Belle - Isle» του Σ. Σαμάρα τραγούδησε Chevalier D'Auvray, στο Μέγαρο Μουσικής με την Κρατική Ορχήστρα Αθηνών.
Έχει συνεργαστεί με το Μέγαρο Μουσικής Αθηνών, με την ομάδα «Ραφή», Ταχήρ και Ιγνάτιος στην Όπερα «Φροσύνη» του Π. Καρέρ.
Ακόμη συνεργάστηκε με το Εθνικό Θέατρο στην παράσταση του Αριστοφάνη «Ειρήνη» σε μουσική Ν. Κυπουργού.

Ορχήστρα δωματίου NuovArte
 
Η ορχήστρα δωματίου NuovArte δημιουργήθηκε το 2006 μέσα από τον διευθυντή ορχήστρας Ματθαίο Λεγάκη.
Την ορχήστρα πλαισιώνουν κορυφαίοι σολίστ με πολύ μεγάλη εμπειρία στις μεγάλες ορχήστρες της Ελλάδας αλλά και του εξωτερικού.
Σκοπός της είναι να συνεισφέρει στα μουσικά δρώμενα της Ελλάδας με μια καινούργια πνοή και ευαισθησία, μέσα από την υψηλού επιπέδου τεχνική της αλλά και των καλλιτεχνικών ανησυχιών των μελών της.
Έχει συνεργαστεί με κορυφαίους λυρικούς καλλιτέχνες, όπως και με τους σολίστ του φωνητικού συνόλου “Eklipsis” σε Πασχαλινές και Χριστουγεννιάτικες συναυλίες, σε άριες από όπερες, και έχει παρουσιάσει αφιέρωμα για τα 250 χρόνια από τη γέννηση του Mozart.
Στο ρεπερτόριο της συμπεριλαμβάνονται έργα μεγάλων συνθετών όπως Mozart, Haydn, Handel, Pergolesi, Vivaldi, Rossini, Donizetti, Verdi, Puccini, Bizet, Strauss, Tchaikovski, Dvorak, Grieg, Britten, Barber, Σκαλκώτα, Μάζη, όπως επίσης και Χατζιδάκι, Θεοδωράκη, Μαρκόπουλο, Πλάτωνος κ.α.
 
Violin I
Γιάννης Γεωργιάδης, Arben Kadesha, Brunilda-Eygenia Malo
Violin II
Ζήσιμος Σουλκούκης, Zeqir Sulkuqi
Viola
Αντώνης Μανιάς, Ariona Mucai
Cello
Mirela Ruci
Contrabass
Γιώργος Θεοδωρακάκος
Πιάνο
Μυρτώ Ακρίβου
 
Μουσική διεύθυνση – ενορχηστρώσεις
Ματθαίος Λεγάκης
​

Πληροφορίες

• Facebook: Φίλοι του Ελληνικού Νησιού και της Θάλασσας - Friends of the Greek Island
• Website: 6o Φεστιβάλ Μουσικής στη Σίφνο – MuSifanto 2019

Πρόγραμμα 6ου Φεστιβάλ Κλασικής Μουσικής στη Σίφνο

Η είσοδος σε όλες τις συναυλίες είναι ελεύθερη!

Σάββατο 29 Ιουνίου 2019 – Ώρα: 21:00
Συναυλία με τίτλο «Τα τζιτζίκια και άλλες ιστορίες υπομονής» «Les cigales et d’autres états d’attente» – Κατερίνα Φωτεινάκη (κιθάρα & φωνή) – Στάμος Σέμσης (βιόλα)
Ρεπερτόριο με ελληνική και γαλλική μουσική
Μονή «Παναγία τα Φυρόγια»

Κυριακή 30 Ιουνίου 2019 – Ώρα: 21:00
Συναυλία μουσικής δωματίου – Gabriella Spanò (φλάουτο), Βασίλης Λύκος (τσέλο), Αλέξανδρος Ζαχαριάκης (πιάνο)
Μονή «Παναγία τα Φυρόγια»

Δευτέρα 1 Ιουλίου 2019 – Ώρα: 21:00
Συναυλία & Προβολή – Αλέξης Μαστιχιάδης (τσέμπαλο)
Δύο ταινίες μικρού μήκους, βωβού κινηματογράφου: «Menilmontant» (1926) και «Brumes d’automne»(1929) του σκηνοθέτη Dimitri Kirsanoff παρουσιάζονται με ζωντανή συνοδεία μουσικής για τσέμπαλο και ηλεκτρονικά μέσα.
Πολιτιστικό Κέντρο Σίφνου «Μαριάνθη Σίμου»

Τρίτη 2 Ιουλίου 2019 – Ώρα: 21:00
Ρεσιτάλ πιάνου – Μαρία Ευστρατιάδη
Πολιτιστικό Κέντρο Σίφνου «Μαριάνθη Σίμου»

Τετάρτη 3 Ιουλίου 2019– Ώρα: 21:00
Ρεσιτάλ κιθάρας – Marco Ramelli – D&A GuitarDuo (Δημήτρης Κουρζάκης – Άγγελος Μπότσης)
Μονή «Παναγία το Βουνό»

Πέμπτη 4 Ιουλίου 2019 – Ώρα: 20:00
Μαθητική Συναυλία πιάνου, φλάουτου, μουσικής δωματίου και μουσικών συνόλων με τους μαθητές και τους καθηγητές των σεμιναρίων.
Πολιτιστικό Κέντρο Σίφνου «Μαριάνθη Σίμου»

Παρασκευή 5 Ιουλίου 2019
Ώρα: 19:30. Μουσικός περίπατος στα γραφικά καλντερίμια του νησιού με συμμετοχή κοινού κατά τη διάρκεια του οποίου οι μουσικοί του MuSifanto παίζουν σε ξεχωριστά σημεία της διαδρομής. Εκκίνηση από την κεντρική πλατεία της Απολλωνίας.
Ώρα: 20:30. Μαθητική Συναυλία κιθάρας – κοντραμπάσου – μονωδίας με τους μαθητές των σεμιναρίων
Πλατεία Κάτω Πεταλιού

Κατά τη διάρκεια του 6ου Φεστιβάλ Κλασικής Μουσικής στη Σίφνο «MuSifanto 2019» θα πραγματοποιηθούν και τα ακόλουθα σεμινάρια:

Σεμινάριο Κιθάρας: 1-5 Ιουλίου 2019

• Marco Ramelli: Κιθαριστής και συνθέτης. Καθηγητής στο DIT Conservatory of Music and Drama στο Δουβλίνο. Καλλιτεχνικός διευθυντής του Φεστιβάλ Κιθάρας Corde d’Autunno και του Centro Asteria στο Μιλάνο.
• Δημήτρης Κουρζάκης: Σολίστ και καθηγητής κιθάρας. Καλλιτεχνικός Διευθυντής του Νεοκλασσικού και του Κλασσικού Ωδείου και του Διεθνούς Φεστιβάλ Κιθάρας Βέροιας.
• Άγγελος Μπότσης: Σολίστ και καθηγητής κιθάρας στο Εθνικό και στο Νεοκλασσικό Ωδείο.
• Αλέξανδρος Κάλκος: Καθηγητής κλασικής κιθάρας με ειδίκευση στην ιστορική ερμηνεία από την εποχή της Αναγέννησης ως τον Κλασικισμό. Παίζει αναγεννησιακό λαούτο, βιχουέλα, αρχιλαούτο, αναγεννησιακή, μπαρόκ και ρομαντική κιθάρα.

Συμμετέχουν οι δάσκαλοι κιθάρας των Μουσικών Εργαστηρίων Τάκης Γιαννόπουλος, Βασίλης Λάμης,
Νικήτας Μιχαλόπουλος.

Σεμινάριο Κοντραμπάσου: 3-5 Ιουλίου 2019

• Claus Freundenstein: Σολίστ και καθηγητής κοντραμπάσου. Κατασκεύασε το “Freudenstein-minibass”, ένα όργανο για παιδιά από 5 ετών. Συνθέτει και διασκευάζει μουσική. Είναι ιδρυτής του κουαρτέτου κοντραμπάσου “Bassmonsters”.
• Βασίλης Παπαβασιλείου: Σολίστ κοντραμπάσου. Κορυφαίος Α’ της Συμφωνικής Ορχήστρας της Εθνικής Λυρικής Σκηνής, με συνεχή συναυλιακή και δισκογραφική δραστηριότητα.

Σεμινάριο Μονωδίας: 2-6 Ιουλίου 2019

• Ειρήνη Καράγιαννη: Μέτζο σοπράνο. Γεννήθηκε στην Αθήνα. Σπούδασε κλασικό τραγούδι στην Ελλάδα, την Αγγλία και την Ιταλία. Από το 1992 ερμηνεύει, σε σημαντικές αίθουσες και λυρικά θέατρα, στην Ελλάδα και το εξωτερικό ρόλους του κλασικού και μοντέρνου ρεπερτορίου.

Σεμινάριο Πιάνου: 29 Ιουνίου-4 Ιουλίου 2019

• Μυρτώ Ακρίβου: Παίζει και διδάσκει πιάνο, αγαπά τη μουσική δωματίου κι αναζητά πάντα μέσα σ΄ αυτήν ανθρώπους και έργα με ξεχωριστό ενδιαφέρον. Υποστηρίζει τη σύγχρονη δημιουργία και τις έντιμες προθέσεις.

Φλάουτο: 29 Ιουνίου-4 Ιουλίου 2019

• Αμαλία Κουντούρη: Παίζει και διδάσκει φλάουτο. Το πάθος της είναι οι γάτες κι η συνεργασία με άλλους μουσικούς, ιδιαίτερα μικρής ηλικίας. Φέτος κλείνει 11 χρόνια φιλίας με την πιανίστα Μυρτώ Ακρίβου. Δίδασκε στο Μουσικό Εργαστήρι Σίφνου για 12 χρόνια.

Μουσική δωματίου: 29 Ιουνίου-4 Ιουλίου 2019

• Σεμέλη Κωστούρου: Διπλωματούχος βιολοντσέλου του Ορφείου Ωδείου Αθηνών. Από το 2010 είναι μέλος της Αθηναϊκής Συμφωνικής Ορχήστρας Νέων, ενώ από το 2013 έως το 2015 υπήρξε μέλος της Συμφωνικής Ορχήστρας Νέων Βερολίνου.

​
Μουσικά σύνολα: 29 Ιουνίου-4 Ιουλίου 2019

• Ματθαίος Λεγάκης: Διευθυντής Ορχήστρας-Χορωδίας / Συνθέτης.

Συμμετέχουν οι δάσκαλοι του Μουσικού Εργαστηρίου «Φραγκίσκη Ψαχαροπούλου –Καρόρη»: Δάφνη Τόκκα (Πιάνο), Ήρμα Παπαναστασίου (Ορχήστρα-Χορωδία) και Σπύρος Λεμπέσης (Βιολί).
​
Συμπληρώστε τη δήλωση συμμετοχής στα σεμινάρια και στείλτε την στη διεύθυνση filoi@filoitounisiou.gr

​Χορωδιακά τραγούδια για την αγάπη και τον έρωτα, Ελλήνων και ξένων συνθετών

Σάββατο 27 Μαΐου 2017
Ώρα: 20:30 - Είσοδος ελεύθερη
Πολιτιστικό Κέντρο Δ.Ε. Αγίου Στεφάνου
Ε. Πεντζερίδη 1, Αγ. Στέφανος

Στα πλαίσια των πολιτιστικών δραστηριοτήτων της, η Χορωδία του Δήμου Διονύσου προσκαλεί τη νεοσύστατη Μικτή Χορωδία LA FA MI LiA που διευθύνεται από τη διεθνούς φήμης μαέστρο κα Ρόζη Μαστροσάββα, για να ενώσουν τις φωνές τους και να υμνήσουν την αγάπη και τον έρωτα μέσα από το χορωδιακό τραγούδι.

Συμμετέχουν:

Μικτή χορωδία LA FA MI LiA
Μαέστρος: Ρόζη Μαστροσάββα
Πιάνο: Τζένη Σουλκούκη

Μικτή Χορωδία Δήμου Διονύσου
Μαέστρος: Ματθαίος Λεγάκης
Πιάνο: Μυρτώ Ακρίβου

Διοργάνωση:
​Τμήμα Κοινωνικής Πρόνοιας, Παιδείας, Πολιτισμού & Αθλητισμού Δήμου Διονύσου

​Μικτή Χορωδία La Fa Mi LiA 

Με γνώμονα την αγάπη στο χορωδιακό τραγούδι ιδρύθηκε η μικτή χορωδία La Fa Mi LiA τον Οκτώβριο του 2016 από την μαέστρο κα Μαστροσάββα και επίλεκτους ενήλικες χορωδούς από προηγούμενες ομάδες της. Στόχοι της είναι η προώθηση της χορωδιακής τέχνης και του πολιτισμού ευρύτερα, συνεργαζόμενη με άλλους πολιτιστικούς φορείς σε εμφανίσεις - συμμετοχές σε διεθνή φεστιβάλ, εντός κι εκτός Ελλάδος, συμμετοχή σε εκδηλώσεις στήριξης ευπαθών ομάδων, σε νοσοκομεία, ιδρύματα, γηροκομεία, ορφανοτροφεία, αλλά και συμμετοχή σε συνέδρια, ηχογραφήσεις κλπ. Το ρεπερτόριό της περιλαμβάνει Έλληνες και ξένους συνθέτες καθώς και Ν. Spirituals, Jazz λειτουργίες, pop & Musicals. Την μικτή χορωδία διδάσκει η μαέστρος Ρόζη Μαστροσάββα. Στο πιάνο συνοδεύει η Τζένη Σουλκούκη.

Πρόγραμμα

Τι ζητάς από τ' αστέρια κανόνας του J. Haydn, σε ελληνική απόδοση του Β. Ρώτα
Της θάλασσας τα λόγια παραδοσιακό, επεξεργασία: Όλγα Αλεξοπούλου
Σε καινούργια βάρκα μπήκα παραδοσιακό, επεξεργασία: Γιάννης Κωνσταντινίδης
Μια Σμυρνιά στο παραθύρι παραδοσιακό Μ. Ασίας, επεξεργασία Γιάννης Κωνσταντινίδης
Hijo de la Luna José María Cano
Mañanita pueblerina Αlberto Grau
Oh Baba, Sonne Ghani Traditional Zulu song, arr: by Andre van der Merwe
Adiemus Karl Jenkins
La Cumparcita Geraldo Matos Rodriguez

Μικτή χορωδία Δήμου Διονύσου
 
Η μικτή χορωδία του Δήμου Διονύσου ιδρύθηκε το 2010.
Αποτελείται από τριανταπέντε άνδρες και γυναίκες που στην πλειοψηφία τους υπήρξαν παλαιότερα μέλη των δημοτικών χορωδιών Αγίου Στεφάνου, Δροσιάς, Διονύσου και τώρα έχουν ενταχθεί μαζί με πολλά νέα μέλη στη χορωδία του Καλλικρατικού Δήμου Διονύσου.
Μέσα σ' αυτό το διάστημα η χορωδία κατάφερε να παραγάγει αξιόλογα αποτελέσματα.
Συμμετείχε σε εκδήλωση του Συλλόγου Μικρασιατών Σταμάτας, στο 5ο χορωδιακό Φεστιβάλ του Δήμου Βάρης-Βούλας-Βουλιαγμένης, στο 1ο, 2ο 3ο & 4ο Φεστιβάλ χορωδιών Δήμου Διονύσου, στις πανηγυρικές Πρωτοχρονιάτικες και Πασχαλινές συναυλίες του Δήμου σε συνεργασία με την ορχήστρα δωματίου NuovArte, στην 7η Συνάντηση Χορωδιών Δήμου Περιστερίου, στη Συνάντηση Χορωδιών Δήμου Παλλήνης, στο 2ο Χορωδιακό Φεστιβάλ και στη Χριστουγεννιάτικη Συνάντηση Χορωδιών Σεμέλης κ.α.
Τη χορωδία διευθύνει από την ίδρυσή της ο μαέστρος Ματθαίος Λεγάκης.
 
Πρόγραμμα
 
Οι Γλάροι (Νίκου Μεϊμάρη, Χαραλ. Βασιλειάδη - Σπ. Περιστέρη
Αν μ' αγαπάς φίλα σταυρό Γιώργου Χατζηνάσιου, Γιάννη Λογοθέτη
Η μικρή Ραλλού Μάνου Χατζιδάκι, Νίκου Γκάτσου
Τα λιανοτράγουδα Μάνου Χατζιδάκι, από τα δημοτικά τραγούδια
Ένας κόμπος η χαρά μου Σταύρου Κουγιουμτζή
Αστέρι μου, φεγγάρι μου Μίκη Θεοδωράκη, Γιάννη Θεοδωράκη
Για ένα ταγκό Χάρις Αλεξίου
Πες μου μια λέξη Μάνου Χατζιδάκι, Αλ. Σακελλάριου